Blockbusters, avagy "mit nézel"

Február 27 - Március 1-i hétvége

Különösebben semmi nem kavart nagyobb vizet Amerikában az újdonságok közül. A Jonas Brothers: The 3D Experience c. térhatású koncertfilm lett volna a legnagyobb szám, amitől elvárható lett volna kb 20 milliós nyitás. Ám 12.7 milliós kezdő hétvégi bevétellel kell megelégedni, ami azért nem olyan rossz eredmény, de a Hannah Montana/Miley Cirus 3D-s mozijához képest igen csak alulteljesített, ami 31.1 millióval nyitott, majdnem fele ennyi (683) moziban, mint a Jonas Brothers, ami 1271 moziban debütált. Mindettől eltekintve már most a harmadik legtöbb bevételt hozó koncertfilmje a fent említettek és Madonna: Truth or Dare (15M) c. filmje után.

Nem merték bevállalni Fox-ék túl széles körben bemutatni a Street Fighter: The Legend of Chun-Li c. akciófilmet, ami 1136 moziban kezdett. Az előzetesek és a kritikusok (0%-on áll a rottentomatoes-on) is azt sugallták, hogy rossz filmről van szó, az imdb-n is csupán 5.6 pontot ért el, ami a kritikusok véleményéhez képest még pozitívnak is mondható. Ettől függetlenül viszonylag jól kezdett 4,65 milliós nyitóbevételével, de vélelmezhető, hogy villámgyorsan le fog csökkenni az eredménye a nullára.

Tyler Perry: Madea goes to Jail c. filmjétől pedig erősebb visszaesést is normálisnak titulálhattunk volna, mint 60%, de a minimális alternatívát tekintve nem meglepő, hogy 16.5 millió dollárral maradt az első helyen és az eddig elért 64.8 milliós bevételével az 1.5 milliós előnnyel a legsikeresebb az író-rendező történetében... és ehhez még bőven társul később minimum 20 millió dollár.
Bár az utóbbi idők tapasztalatai szerint az Oscar nem szokott túl sok vizet zavarni, azért 45%-ot megint erősödött a 8 díjjal jutalmazott Gettó milliomos, ami már 115 millió dollárnál tart, ami épp 100 millióval több, mint amiből készült. A világ más országaiban pedig 74 millió dollárt termelt eddig.
A Taken továbbra is bámulatos eredménnyel halad előre, csupán 12%-al voltak kevesebben kiváncsiak rá, mint múlt héten, ezzel pedig már 107.8 milliónál tart, amihez további 70 millió társul a nemzetközi piacról. Negatív kritikák ellenére a Kevin James főszereplésével készült Mall Cop c. vígjátéknak is sikerült 20%-nál kevesebbet visszaesnie, ami már 128 millió feletti bevételt tudhat magáénak az USA-ban. Coraline ezúttal 54%-ot esett vissza, pedig a mozik számát sem csökkentették lényegesen, hasonló helyzetben van a Péntek 13 remake-je is. A múlt heti nézőszám harmadát vesztették el a Nem kellesz eléggé, Egy boltkóros naplója, és a Fired Up.

Nem túl lényegeset, de emelkedtek a főszerepekért Oscar díjat kapott színészek filmjei is, a Milk, amit Sean Penn képvisel 37%-ot és a hétvégi 1.46 milliós bevételével 30 milliónál tart, illetve a Kate Winsletes A felolvasó 2.9 millióval 10%-ot erősödött és 27 milliónál tart.

1. Tyler Perry: Madea goes to Jail: 16.5M /64.8M/
2. The Jonas Brothers: The 3D Experience: 12.7M
3. Slumdog Millionaire - 12.1M /115.1M/
4. Taken - 9.9M /107.8M/
5. Nem kellesz eléggé - 5.8M /78.5M/
6. Paul Blart: Mall Cop - 5.6M /128.1M/
7. Coraline - 5.2M /61.1M/
8. Street Fighter: The Legend of Chun-Li - 4.65M
9. Egy boltkóros naplója - 4.5M /33.66M/
10. Fired Up - 3.8M /10.1M/
11. Péntek 13 - 3.7M /60.7M/
12. Gran Torino - 2.97M /138.6M/

Spionfióka (If Looks Could Kill) 1991

Micheal Corben, aki megbukott az érettségin franciából, osztálykirándulásra megy a franciatanárnőjével és az osztályával. A terv az lett volna, hogy a turista osztályon a tanárnője mellett utazik, ám főhősünk véletlenül az első osztályra kap jegyet az ő nevére. A rejtély annyi, hogy egy titkos CIA ügynöknek, aki Micheal Corben álnéven jelentkezett foglaltak jegyet a repülőtéren, és főhősünket is épp úgy hívják. Aztán megkezdődik a cserélgetések és a félreértések, a titkosügynököt megölik, ám a CIA biztonságban eljuttatja magához a középiskolás srácot, aki örül, hogy kap egy vagány Porsche-t és teszi a dolgát, mert egyszerűnek hangzik a történet...

A Spionfióka a késői videókorszak egyik gyöngyszeme, ami a James Bondos stílust erőlteti rá egy épp érettségiző srácra, akinek semmilyen extra kiképzése nem volt a tesi órákat leszámítva. Persze megkapjuk a titkosügynökök legextrémebb kütyüit, amik később egy-egy jelenet erejéig főszerephez is jutnak. Lesz robbanó rágógumi, szemüveg, ami segítségével az ólom kivételével mindenen átláthatunk, rakétakilövő az autóból stb... Richard Grieco, akinek hogy örülnek a Diszkópatkányok a róluk szóló filmben, karaktere kellemesen laza és poénos, bár önmaga nehezen vinné el a filmet a helyzetkomikumok és elmés párbeszédek nélkül. Ami a film erősségét jelzi nálam, hogy nem próbál meg egy sablonra építeni. Az alapszituáció egy bárgyú akcióvígjátékot rejt magában, ami kifejezetten a fiatal célcsoportokat célozza meg, de nem ragadt le ennél a gyenge verziónál, hanem adtak hozzá komoly és feszültségkeltő negatív szereplőket, akik közül egyesek jelenléte a helyzetkomikumokban is működik, mint poénforrás, de elsősorban mégis a komor hangulat fokozását hivatottak kezelni. Ugyanakkor pedig nem válnak a nevetségesség tárgyává. El tudom képzelni, hogy egyeseknek a film épp ezért nem tetszene, mert komolytalannak találja a poénforrásokat, vagy túlzónak a feszültségkeltő jeleneteket, de én úgy látom, hogy pont jó arányban osztották el a hozzávalókat. Számomra ez egy kellemes akcióvígjáték, ami közel 10 év útáni újranézés következtében is olyan élményekkel gazdagított, mint a film korában a célközönséget.

Az már legyen az én saram, hogy közvetlenül a tv vetítés után írok a filmről, de sebaj, egy apró jelenetet úgy is kivágott az RTL Klub, és bízunk benne, hogy rövidesen kiadja valamelyik forgalmazó, remélhetőleg nem az RTL Klub DvD részlege. Az imdb-n tanácstalanul állok a 4.8 pontos átlag előtt, mivel az én értékelésem alapból 8 pontos. Éljenek a 80-as 90-es évek!

Most, hogy ekkora sikereket értek el a 3D technológiával készült filmek, köztük a horrorműfajban a Véres Valentin 3D is, úgy tűnik ezentúl futószalagon gyártják majd a térhatású mozikat. A Bálint napi slasher film 15 millió dollárból készült és 51.3 millió dollárt hozott eddig a tengerentúli jegypénztáraknál, amihez további 14 millió dollár társul a nemzetközi piacról. A Piranha 3D rendezője Alexandre Aja, akihez a Tükrök és a Sziklák Szeme c. horrorfilmek tartoznak. A filmet eredetileg idén nyárra időzítették, júliusban lett volna a bemutató, de kis késésnek köszönhetően a forgatás csak most fog elkezdődni, de az előkészületek már javában folynak és ha megbízhatunk ebben az információban, akkor 2010 március 19-én bemutatják az államokban a filmet. Ebből következik, hogy reményeink szerint ettől számítva nem sokkal Magyarországon is megtekinthető lesz a film az Aréna plázában, a Westend 3-as termében, illetve a Corvin filmpalotában Budapesten. Remélhetőleg addig még néhány vidéki városban is kialakítanak egy-egy 3D-s termet, Győr és Szeged kivételével. Azaz, keleten is terjedhetne a 3D hálózat.
A Piranha 3D, nem az első két Piranha film folytatása lesz, tehát nem 3. részként tisztelhetjük, mint 1983-ban a Cápa esetében, hanem az első, eredeti mozinak a harmadik változata, mivel 1995-ban már készült egy remake belőle, ami elkerülte a mozikat, hogy a tévében tartsa meg premierjét.

A Twilight, azaz Alkonyat láz nálam még mindig nem ég, és félek, hogy nem is fog elkapni mostanában, de a rajongóknak jó hír, hogy a második rész az Új Hold (New Moon) könyv változata április 23-tól Magyarországon is hozzájutható lesz, méghozzá igénytől és pénztárcától függően puha és keményfedeles változatban is. Majd november 20-án Amerikában a filmváltozat kerül a mozikba, egy-két hét eltéréssel pedig hazánk filmszínházai is számíthatnak 25-30 kópiára... és, hogy még mindig ne fogyjunk ki az Alkonyatos hírekből, a Summit Entertainment stúdió a franchise harmadik részét 2010 nyarára, pontosabban június 30-ára írta ki a bemutatóját. Az Eclipse címre hallgató projekt a papírforma szerint közel a világpremierhez Magyarországra is el kell jusson.

Godzilla vs Mechagodzilla II - 1993 - (Gojira VS Mekagojira)

Mindig úgy ülök le az ilyen japán sci-fi katasztrófafilm elé, hogy majd látok jó sok pusztítást, meg nagy szörnyek üvöltését hallgathatom, emberek menekülnek, épületek néha funkciótlanul robbannak, aztán majd két vagy több szörny a Van Damme módszerrel harcolnak egymás ellen. *Van Damme módszer - agyonverik a főszereplőt, aztán valami égi sugallat hatására felkel és legyőzi a rosszat.

A sztori vezetése, illetve a finálé most is tartalmazza a fenti eseményeket, de valahogy mindig kifelejtem, hogy azért filozofikus mondanivalóval is rendelkezik a film azon túl, hogy valami rém aranyos kisállat is bemutatkozik, ha nem is a Godzilla univerzumba, de az eddigi filmélményeim alapján, nekem. A történet lényege, hogy egy kutatócsoport talál egy tojást, amit szívbaj nélkül hazavisznek tanulmányozni. Közben főszereplőink szemtanui lehetnek egy óriás pteranodon (repülő óriásdinoszaurusz), vagy ahogy a godzilla világában, japánban hívják, Rodan, és Godzilla összecsapásának, de ez lényegében mellékes, egészen addig, amíg a tojás tartalma öntudatára nem ébred, de a számítások ellenére nem pteranodon, hanem egy kis "godzillasaurus" jelenik meg, aki anyjaként tekint az éppen helyszínen tartozkodó tudós nőre. A kis állat pedig rém aranyos, jönnek aztán neki énekelni a gyerekek, mert szeretik, szóval egy időre átmegy ilyen cuki családi történetté, de közben utalnak rá, hogy a Godzilla Vs King Ghidora (1991) fináléjában, a jövőből jött technológia hatására előállítottak egy olyan óriásrobotot, ami Godzilla képére készült. A G-Force nevű szervezet azért hozta létre, hogy vész esetén vissza tudják ütni az óriás szörnyek támadását. Ám ez nem ilyen egyszerű, hiszen a tojáslopást az emberek követték el, és Godzilla csupán azért közelíti meg a japán társadalom lakta övezeteket, hogy azt visszaszerezze... de közben Rodan is felkel és jön rombolni, így zöld jelzést kap a Mechagodzilla, ami első ütközet után kis felturbózás következtében elneveznek Super-Mechagodzillának, mivel még többet tud. A film feszültségét az adja, hogy a néző végig tudja, hogy az óriás szörnyek csupán a tulajdonukat, illetve rokoni kapcsolataik ápolása miatt randalíroznak a városban, így a Mechagodzilla diadalma kevésbé tetszetős, mint például a 2002-es változatban, ott viszont szorosabb is a helyzet és kevésbé drámai a nagy szörny veresége. Szóval az emberi hülyeség ismét utat tör magának, és kritizálja a technika fejlődését, mely a film szerint egyenes arányban mellőzi a gondolkodás készségének elhanyagolását.

A Godzilla Vs Mechagodzilla II ismét egy monumentális japán katasztrófafilm, amely megvalósítása hiába bábokkal történt, ami talán védjegye is a szigetország szülte szörnyének, még mindig nagyon stílusos és karakteres szörnyek támadnak, az idő múlásával egyre kellemesebb megvalósítással. Az imdb-n 6.2 pont szerepel a film adatlapján, ezt én megpróbálom szépíteni egy 8-assal.

Gyilkos bohócok az űrből (Killer Klowns from outer Space) 1988

Na igen, azok a boldog 80-as évek, amikor ilyen cím hallatán nem lepődtünk meg, hogy "na nemááá, ilyen is van?", hanem egyszerűen csak az volt rá a válasz, hogy "zsíííír", vagy valami ilyesmi. Amikor az ember szórakozni járt a moziba, és nem a könyvtárt hanyagolva kereste a mély mondanivalókat. Manapság egy ilyen alaptörténetet nem lehetne felvállalni sem a mozikban, sem DvD-n.

De mit is lehet várni egy ilyen filmtől? Csak annyit, amennyit a cím ígér, de azt hatványozottan. Egy kisváros lakói egy üstököst észlelnek, mely épp a közelben csapódott be, ám a kráter és robbanás helyett egy felállított cirkuszi sátor jelenik meg a helyszínen, majd megjelennek a lakói is, akik mindenféle mókázással kísérve űrfegyverükket használva vattacukorba vagy lufiba börtönzik a célpontot. Csak annyi, hogy a vattacukros puska azonnali halálhoz vezet, míg az óriás lufiban megmaradsz, amíg van levegőd. A szereplők a 80-as évek tinihorror mintájára lettek kiválogatva. Jó csaj, két jó pasi, és néhány kevésbé intellektuális tag, akik vagy meghalnak vagy nem. Aztán ott van a rendőrfőnök, akinek a homlokára van írva, hogy "gyertek bohócok, engem kell megölni a film kétharmadánál". Minőségi alakításokat senki ne várjon, magasröptű párbeszédektől is mentes műről van szó, esetleg arról lehet elgondolkodni, hogy kik félnek a bohócoktól, illetve a nem minden arany, ami fénylik effektus érvényesül. Nagyon aranyosak és jó fejnek tűnnek az idegen bohóclények, de mégis bántják az embereket. Annyit látok hibásnak, hogy az inváziószerű jelenetek lehettek volna némileg monumentálisabbak, de 2 millió dolláros költségből 20 éve is csak ennyire tellett. Nem váltja meg a világot ez a film, csupán egy kellemes hangulatú horror jellegű produkciót kínál a cím, amit nem kell komolyan venni. Remélem még sok ilyenbe belebotlok életem során, a narrátoros videókorszakban sajnos pont kimaradt az életemből.

Az imdb felhasználói 6950 szavazattal 5.5 pontra értékelik a filmet. Ez nem rossz az akkori korra nézve. Tőlem mindjárt 8 pontot kap.

Virágot Algernonnak (Flowers for Algernon) 2000

Azt szokták mondani, hogy könyvben olvasni azért sokkal jobb, mert ott az ember képzeletére vannak bízva az események, míg filmben kegyetlenül azt kapjuk, amit leforgattak nekünk. Erre azt szoktam mondani, hogy e gondolatmenet szerint pedig a chatszex azért jobb, mert ott szintén az ember saját fantáziájára vannak bízva az aktus bizonyos részei, míg élőben... khm, nos szerintem nem vagyok egyedül, aki mégis inkább azt preferálja. Ettől függetlenül szeretek olvasni, bár lehetne szélesebb az elolvasott könyveim palettája, Daniel Keyes Virágot Algernonnak c. történetét mindenképpen írott formában ajánlom. De ha mégis a Jeff Bleckner rendezte (nyugi én sem tudom ki az) változat jutna a közeledbe, előbb olvass bele a könyvbe. Aztán ha 20 oldalt onnantól az szinte elolvasatja magát. Létezik egyébként két másik filmváltozata ugyanennek a történetnek, 2006-ban készült francia produkció a Des fleurs pour Algernon, mely 7.5 ponton áll az imdb-n, illetve a Charly címre hallgató film, melyet Magyarországon Charly - Virágot Algernonnak címmel forgalmaz... ööö, senki nem forgalmazza, csak a létezéséről lehet információt gyűjteni.

Szóval a 2000-es változatot venném most górcső alá. Két külön világ a film és a könyv. Egyrészt azért, mert rengeteg dolgot kihagynak a könyvből, talán egy másik filmet is össze lehetne hozni a hiányzó eseményekből. De tulajdonképpen nehéz filmre vinni a könyv eseményeit, ami végig E/1 személyben íródik. Így több információt is fel lehet vinni, a forgatókönyvírók pedig csak szemezgethetnek, hogy melyik információt emelik bele a filmbe, mit találnak lényegesnek. Ebből a szempontból megközelítve szerintem jó vonalat ragadtak meg, de sokkal több is belefért volna, illetve a dramaturgiában éreztem némi problémát. Ennek magyarázatát most letudom annyival, hogy tévéfilmről van szó, tehát minimális költségvetésből kellett gazdálkodni a megvalósítás során. Ami zavaró volt számomra, hogy kicsit kapkodósnak éreztem a történet elmesélésének a tempóját. Charlie Gordon IQ-ja alig 20 perc alatt nőtt minimálisról a maximálisra (kb. 125-öt). A könyv azért volt szerethető, mert egy rémkedves, de értelmileg csökkent ember szemszögéből peregtek az események, így pedig sokkal könnyebb volt azonosulni a figurájával, olyan világot szemlélhettünk meg általa, amit nem értettünk teljesen, de ezúttal sikeresen kitisztult előttünk egy gyengébb képességű ember élete. Míg a könyvben bővebben, úgy a film is árnyalja azokat a filozófiai kérdéseket, amin érdemes lehet elgondolkodni. Az emberi természet és az intelligencia közötti kérdéseket feszeget... nem tudom, de valahogy folyamatosan ugranak be olyan gondolatok, amelyeket a film kihagyott. Szóval ezt így be is fejezném, és tekintsük ezt inkább könyvajánlónak.

Daniel Keyes - Virágot Algernonnak könyv 10/9
A film - 10/4 - az imdb-n 6.6 pont.

A Charlie Gordont alakító Matthew Modine nem rossz, de inkább Csőre Gábor szinkronja (mivel magyar hanggal láttam) tette hűvé a játékát. Annyit sajnálok, hogy nem láttam túl nagy különbséget a 70-es IQ-val rendelkező Charlie és a szuperintelligens Charlie között, csupán Charlie és a többi szellemi fogyatékos közötti különbség tűnt fel, hogy a nézőnek azonnal feltűnjön, ő lesz a film sztárja. Mindenesetre az első kép alapján vonzóbbnak tűnik az 1968-as változat. Ha netán egyszer hozzájutok... Mindenesetre a 2000-es változat az egy Charlie Gordon féle trükk: egy mesteri könyv butított változata.

Amerikában két hete vetítik a Péntek 13 c. film kezdő epizódjának alternatív folytatását, vagy második részének remake-jét, kinek hogy tetszik. Itthon még várunk kell május 28-ig a film moziban való megtekintésére, de aki bízik Jason Voorhees-ben vagy annyira fanatikus, hogy bármi legyen, szeretni fogja a filmet, azok számára már most előrendelhető a film DvD változata. Persze egyelőre csak az exkluzív változat. A LIMITÁLT JASON MASZKOS változat csak limitált mennyiségben jelenik meg abban az esetben, ha elegendő előrendelést adnak le rá az xpress-en a termék adatlapján. A kiadvány ára és végleges specifikációiról még semmit sem véglegesítettek, de jelenleg 29 990 Ft-ért rendelhető elő, tehát hasonló árban kell gondolkodni a megjelenéskor, ami október 27-én lesz esedékes. A maszk egy falra akasztható vagy polcra helyezhető dobozban érkezik, ami szerintem úgy fog kinézni, mint egy 3D-s moziposzter. 28 cm magas és 20.3 cm kerületű maszk, a dobozzal együtt kb. 2.8 kg-t nyom majd.

... és végre 2009-ben is megrendezték a moziverzum legrangosabb díjátadóját immár 81. alkalommal, az Oscar gálát. Magyar idő szerint hajnali 2-kor kezdődött a műsor RozsoMák, azaz Hugh Jackman vezénylésével. Én sajnos csak 4 óra körül ébredtem öntudatra, de akkor azonnal a tévé távirányítója felé nyúltam, így a nagyját elkaptam. Illőnek tartom megjegyezni a magyar kommentárt, lényegesen érthetőbb lett volna a kicsit angolul tudóknak, mint nekem, hogy ha nem erőltetik a fordítást, mindenesetre pár mondatot sikerült magyarul is megfogalmazni.

Mondhatjuk, hogy az idei Oscar vesztese lett a David Fincher által rendezett Benjamin Button különös élete, mely 13 jelölésből, csupán 3-at vihetett haza, azok közül is inkább a technikai díjakat (vizuális effektek, smink és díszlet) tudhatja magáénak, míg Danny Boyle boolywood utánzat filmje a Gettó milliomos 10-ből 8 Oscart vihetett haza, melyek a következők: legjobb hangkeverés, legjobb filmbetétdal ("Jai Ho"), legjobb filmzene, legjobb vágás, legjobb operatőr, legjobb adaptált forgatókönyv, legjobb rendező és végül a legjobb film díját tudhatják maguk mögött az alkotók. Kicsit sajnálom, hogy Peter Gabriel Down to earth c. száma elől elhalászta a szobrot, nagyon drukkoltam, hogy a Wall-E nyerje a legjobb betétdalt. De a kis robot története papírforma szerint elvitte a legjobb animációs film díját. Konkurenciának még megértem a Kung Fu Pandát, aminek szerintem a hangkeverésnél lett volna nagyobb esélye egy díjra, ha mondjuk jelölték volna. De, hogy Volt c. kutyás animációs film csak statisztaként volt jelen az is biztos.

Az Akadémia valószínűleg komolyan vette Robert Downey Jr. beszédét a Trópusi viharban és az alapján osztotta a díjakat. Sajnos a fent említett figura nem kaphatott díjat, mivel Heath Ledger volt a vetélytársa a legjobb mellékszereplő versenyében, és a már 1 milliárd dollárt termelt The Dark Knight rajongói nyilvánvalóan elégedetlenkedtek volna enyhén szólva, ha nem Joker karaktere lett volna a befutó. Mivel Downey Jr. monológja szerint az Oscart az kapja, aki nem "full kretén", ha már nem egészséges, akit játsszik. Joker egy pszichopata állat, kreténnek néz ki, de megszivatta a Denevérembert és fél Gotham-et, tehát nem kretén. Ez alapján pedig odavándorolt a szobor Heath Ledger családjába, így Downey Jr.-nak esélye nem volt. Ám mondott mást is Kirk Lazarus karaktere. Na ki nyomta fullba a kretént 2001-ben? Sean Penn a nevem Sam-ben "...full kretén volt. Oscar bácsi meg nem gyütt". Nos, örömmel veheti tudomásul Sean, hogy életében másodjára is megkapta az aranyszobrot, talán épp a Trópusi vihar c. filmre válaszul, mivel a Milk c. film utána készült... ő pedig nem állította maxira a kretén turbót, de legalább homoszexuális szerepet kapott, és az ilyen kényes témákat kedvelik az Oscar háza táján. Sajnáljuk azonban Mickey Rourke-ot, akit a legesélyesebbnek tartottak A pankrátor c. filmért, de nem jött össze neki. A Sin City óta ismét reflektorfényben lévő színésznek nemrég halt meg a csivavája, ráadásul most az Oscart sem kapja meg. Reméljük legközelebb jobban mosolyog rá Fortuna istennő. A legjobb női főszerepet Kate Winslet kapta A felolvasó (The Reader) c. alakításáért, és elmondta a szoborral a kezében, hogy 8 éves korában még a samponos dobozba mondta a beszédét, és örül, hogy a fürdőszobából eljutott idáig. A legjobb női mellékszereplő Penelope Cruz lett a Vicky Cristina Barcelona c. filmért.

Most pedig térjünk vissza a mai nap nyertesére, a Slumdog millionaire (Gettó milliomos) c. filmre, melyet eredetileg csak DvD-n akarta futtatni a stúdió, de végül moziba küldték a filmet. Ennek a döntésnek 8 Oscar díj lett az eredménye, szerintem senki nem bánja Foxéknál, hogy így döntöttek, pláne, hogy már alulról súrolja a 100 millió dolláros bevételt (csak Amerikában) 15 milliós költségekhez képest. Még egy lényegesebb rúgás a sok Oscarnak köszönhetően összejön majd neki a kasszáknál. Ennyi volt a teljesség igénye nélkül a beszámolóm, illetve néhány gyenge észrevételem, most pedig jöjjön a teljesség igényével az Oscar jelöltek és nyertesek listája, amit az xpress fórumából másolok be egy az egyben.

A legjobb film
The Curious Case of Benjamin Button/Benjamin Button különös élete (Kathleen Kennedy, Frank Marshall, Ceán Chaffin)
Frost/Nixon (Brian Grazer, Ron Howard, Eric Fellner)
Milk (Dan Jinks, Bruce Cohen)
The Reader/A felolvasó
Slumdog Millionaire/Gettó milliomos (Christian Colson)

A legjobb rendező
David Fincher (The Curious Case of Benjamin Button)
Ron Howard (Frost/Nixon)
Gus Van Sant (Milk)
Stephen Daldry (The Reader)
Danny Boyle (Slumdog Millionaire)

A legjobb férfi főszereplő
Richard Jenkins (The Visitor)
Frank Langella (Frost/Nixon)
Sean Penn (Milk)
Brad Pitt (The Curious Case of Benjamin Button)
Mickey Rourke (The Wrestler/A pankrátor)

A legjobb női főszereplő
Anne Hathaway (Rachel Getting Married)
Angelina Jolie (Changeling/Elcserélt életek)
Melissa Leo (Frozen River)
Meryl Streep (Doubt/Kétely)
Kate Winslet (The Reader)

A legjobb férfi mellékszereplő
Josh Brolin (Milk)
Robert Downey Jr. (Tropic Thunder/Trópusi vihar)
Philip Seymour Hoffman (Doubt)
Heath Ledger (The Dark Knight/A sötét lovag)
Michael Shannon (Revolutionary Road/A szabadság útjai)

A legjobb női mellékszereplő
Amy Adams (Doubt)
Penélope Cruz (Vicky Cristina Barcelona)
Viola Davis (Doubt)
Taraji P. Henson (The Curious Case of Benjamin Button)
Marisa Tomei (The Wrestler)

A legjobb eredeti forgatókönyv
Frozen River (Courtney Hunt)
Happy-Go-Lucky (Mike Leigh)
In Bruges/Erőszakik (Martin McDonagh)
Milk (Dustin Lance Black)
WALL-E (Andrew Stanton, Jim Reardon, Pete Docter)

A legjobb adaptált forgatókönyv
The Curious Case of Benjamin Button (Eric Roth, Robin Swicord)
Doubt (John Patrick Shanley)
Frost/Nixon (Peter Morgan)
The Reader (David Hare)
Slumdog Millionaire (Simon Beaufoy)

A legjobb operatőr
Changeling (Tom Stern)
The Curious Case of Benjamin Button (Claudio Miranda)
The Dark Knight (Wally Pfister)
The Reader (Chris Menges, Roger Deakins)
Slumdog Millionaire (Anthony Dod Mantle)

A legjobb vágás
The Curious Case of Benjamin Button (Kirk Baxter, Angus Wall)
The Dark Knight (Lee Smith)
Frost/Nixon (Mike Hill, Daniel P. Hanley)
Milk (Elliot Graham)
Slumdog Millionaire (Chris Dickens)

A legjobb díszlet (látvány) tervezés
Changeling (James J. Murakami, Gary Fettis)
The Curious Case of Benjamin Button (Donald Graham Burt, Victor J. Zolfo)
The Dark Knight (Nathan Crowley, Peter Lando)
The Duchess/A hercegnő (Michael Carlin, Rebecca Alleway)
Revolutionary Road (Kristi Zea, Debra Schutt)

A legjobb jelmez
Australia (Catherine Martin)
The Curious Case of Benjamin Button (Jacqueline West)
The Duchess (Michael O Connor)
Milk (Danny Glicker)
Revolutionary Road (Albert Wolsky)

A legjobb smink
The Curious Case of Benjamin Button (Greg Cannom)
The Dark Knight (John Caglione Jr., Conor O Sullivan)
Hellboy II:The Golden Army/Hellboy II:Az Aranyhadsereg (Mike Elizalde, Thomas Floutz)

A legjobb filmzene
The Curious Case of Benjamin Button (Alexandre Desplat)
Defiance (James Newton Howard)
Milk (Danny Elfman)
Slumdog Millionaire (A.R. Rahman)
WALL-E (Thomas Newman)

A legjobb filmbetétdal
WALL-E "Down to Earth" (Peter Gabriel, Thomas Newman)
Slumdog Millionaire "Jai Ho" (A.R. Rahman, Sampooran Singh Gulzar)
Slumdog Millionaire "O Saya" (A.R. Rahman, Maya Arulpragasam)

A legjobb animációs játékfilm
Bolt (Chris Williams, Byron Howard)
Kung Fu Panda (John Stevenson, Mark Osborne)
WALL-E (Andrew Stanton)

A legjobb nem angol nyelvű film
The Baader Meinhof Complex/A Baader Meinhof csoport (Uli Edel, Németország)
Entre Les Murs/The Class (Laurent Cantet, Franciaország)
Okuribito/Departures (Yojiro Takita, Japán)
Revanche (Gotz Spielmann, Ausztria)
Vals Im Bashir/Waltz with Bashir/Libanoni keringő (Ari Folman, Izrael)

A legjobb hangkeverés
The Curious Case of Benjamin Button (David Parker, Michael Semanick, Ren Klyce, Mark Weingarten)
The Dark Knight (Lora Hirschberg, Gary Rizzo, Ed Novick)
Slumdog Millionaire (Ian Tapp, Richard Pryke, Resul Pookutty)
WALL-E (Tom Myers, Michael Semanick, Ben Burtt)
Wanted (Chris Jenkins, Frank A. Montano, Petr Forejt)

A legjobb hangvágás
The Dark Knight (Richard King)
Iron Man (Frank Eulner, Christopher Boyes)
Slumdog Millionaire (Tom Sayers)
WALL-E (Ben Burtt, Matthew Wood)
Wanted (Wylie Stateman)

A legjobb képhatás (vizuális effektek)
The Curious Case of Benjamin Button (Eric Barba, Steve Preeg, Burt Daltron, Craig Barron)
The Dark Knight (Nick Davis, Chris Corbould, Timothy Webber, Paul J. Franklin)
Iron Man (John Nelson, Ben Snow, Dan Sudick, Shane Mahan)

A legjobb dokumentumfilm
The Betrayal/Nerakhoon (Ellen Kuras, Thavisouk Phrasavath)
Encounters at the End of the World (Werner Herzog, Henry Kaiser)
The Garden (Scott Hamilton Kennedy)
Man on Wire (James Marsh, Simon Chinn)
Trouble the Water (Tia Lessin Carl Deal)

A legjobb kisjátékfilm
Auf der Strecke/On the Line (Reto Caffi)
Manon sur le bitume/Manon on the Asphalt (Elizabeth Marre, Olivier Pont)
New Boy (Steph Green, Tamara Anghie)
Grisen/The Pig (Tivi Magnusson, Dorte Hogh)
Spielzeugland/Toyland (Jochen Alexander Freydank)

A legjobb animációs rövidfilm
La Maison de Petits Cubes (Kunio Kato)
Ubornaja isztorija - ljubovnaja isztorija/Lavatory - Lovestory (Konstantin Bronzit)
Oktapodi (Emud Mokhberi, Thierry Marchand)
Presto (Doug Sweetland)
This Way Up (Alan Smith, Adam Foulkes)

A legjobb rövid dokumentumfilm
The Consience of Nhem En (Steven Okazaki)
The Final Inch (Irene Taylor Brodsky, Tom Grant)
Smile Pinki (Megan Mylan)
The Witness from the Balcony of Room 306 (Adam Pertofsky, Margaret Hyde)

Jean Hersholt Humanitárius Díj: Jerry Lewis

Február 20-22

Papírforma volt, hogy Tyler Perry műve legyen a legnépszerűbb a hétvégén, ám ehhez képest rendszerint hamar elhagyja a listákat. Ezúttal azonban a Madea Goes to Jail c. vígjáték az író-rendező történetének legjobb nyitását produkálta, hiába áll az imdb-n mindegyik filmje nagyon gyengén, úgy látszik van egy stabil közönsége, ami erre a nyitásra egy kicsit kiszélesedett. 41.1 millió dollárt kaszált az Oscar előtti hétvégén.

Főiskolás futballos vígjáték a Fired Up!, mely 1810 moziban 6 millió dollárt hozott vissza a 20 milliós költségekhez képest. Éppen van esélye, hogy nyereséges legyen, de ez majd később derül ki.

Amilyen szépen nyitott a Péntek 13, olyan iramban zuhant a csúcsról minden idők 6. legnagyobb visszaesését produkálva, ami annyit jelent, hogy 80%-al kevesebben ültek be, mint a nyitó hétvégén. Kb. 70 milliót látok reálisnak végösszegnek, de azért már most is magasan nyereséges.
A Gettó milliomos az Oscar előtti pillanatokban szintén emelkedett, méghozzá 10%-ot, így most 98 milliónál tart, a díjeső után pedig sanszos, hogy továbbra sem fog lényegesen gyengülni az érdeklődés e film felé.

1. Tyler Perry: Madea goes to jail - 41.1M
2. Taken - 11.4M /95.1M/
3. Coraline - 11M /53.4M/
4. Nem kellesz eléggé - 8.5M /70M/
5. Gettó milliomos - 8M /98M/
6. Péntek 13 - 7.8M /55M/
7. Egy boltkóros naplója - 7M /27.6M/
8. Paul Blart: Mall Cop - 7M /121.4M/
9. Fired Up - 6M
10. A bűn árfolyama - 4.45M /17M/
11. A rózsaszín párduc 2 - 3.7M /29.3M/
12. Gran Torino - 3.6M /134.4M/

Szörnyek hajója - La Nave de los Monstruos (1960)

Igazi Valentin napi csemege lehetett volna, ha egy héttel korábban ráakadok erre a gyöngyszemre. Mexikói sci-fi horrorkomédiát még nem láttam, de a kezdő jelenetek már megnyugtattak, hogy azért túl monumentális jelenetekre ne számítsak. Persze a 60-as években akárhonnan nézzük, nem voltak még a trükkök a helyzet magaslatán, de amit konstatáltam, az alulmúlta minden várakozásomat, persze ezt nem negatív értelemben írom. Egyszerűen csak látszik az olcsó trükkök használata az első megjelenő roboton, ami Torr névre hallgat... aztán később átkereszteli egy földlakó Tractorrá.

A történet valahol a Vénusz bolygón kezdődik, ahol egyszerű emberek, illetve főleg nők élnek, akik feladatuknak tekintik, hogy új fajt hozzanak létre. Így hát a környező bolygók hímjeit összeszedték, hogy majd a legszebb példánnyal keresztezzék egymást...blabla lényegtelen, az események valahol ott kezdődnek, hogy kényszerleszállást végeznek a mi kék bolygónkon, ahol találkoznak Laurianoval, a helyi vagány csávóval. Lauriano kitalált és eltúlzott mesékkel szórakoztatja a kocsmai közönséget, ám maga sem gondolta volna, hogy egyszer olyan kalandokban lesz része, ami objektíven mesélhet el. Persze úgy sem fog neki senki hinni. A két Vénuszi nő, Beta és Gamma kinézik maguknak a férfit, aki megtanítja nekik, hogy mi is a szerelem, ám erről tudjuk, hogy két emberről szól és ha jól számoljuk a szereplőket, kapásból hárman vannak a képernyőn. Az egyik vénuszi nő tehát fellázad, kiengedi az idegen hímeket, és elkezdődik a földi pusztítás...
Szóval Tractorr... még egy ilyen idétlenül összerakott robotot nehezen találunk a filmtörténelemben, pláne ha hozzáadjuk azokat a hülye hangokat, amik elhagyják a hangszóróit. Na első pár feltűnésekor illene észlelni, hogy ez egy komolytalan film, de ha ott még kételkedünk is a készítők mentális egészségén a fináléig le kell esni, hogy egy rossz paródiát nézünk. Lauriano néha énekel, mint ha ez ilyen kötelező dalbetét lenne, amit a Disney történetekben is megszoktunk. Az alaptörténet sem normális elmére utal, majd a karakterek kétdimenziós léte is elég ok arra, hogy ne akarjunk többet, mint egy kellemes befejezést, ahol a rosszak megszívják, a jók meg szeretik egymást.

Kellemes humorú szörnyvígjáték, bár lehetett volna még fokozni a szórakoztatási faktort, azért még a jó kategóriába esik. Az imdb-n 53. szavazat alapján 6.9 ponton áll, nálam 6 pontot ért el az első mexikói sci-fi élményem.
 

A filmdroid blog oldalán olvastam a híreket, miszerint Jane Austin regényéből, a Büszkeség és balítéletből újabb filmfeldolgozások készülnek... csak ezúttal egy kicsit másképp. Az alaptörténethez ugyanis hozzáadnak még zombikat is, na meg a Predatort is, ám két külön filmről lenne szó. A Pride and Predjuce and Zombies már regisztrálva van az imdb-n, de még semmit nem lehet tudni róla, csak, annyit, hogy Natalie Portman már érdekelt a projektben.

A Pride and Predator esetében szintén a klasszikus Austin regény adja az alapot, csak hozzáadták a kényszerleszállást végző "yautját", aki majd egy bizonyos sorrendben depriválja a szereplőket. Aztán, hogy mi lesz ebből a lehetetlennek tűnő hírből, éveken belül meglátjuk. Lehet, hogy kacsa az egész, de ki tudja, talán jövő ilyenkor ehhez a sztorihoz képeket vagy előzetest mutathatok. Addig viszont, aki még nem olvasta, és itt utalok magamra, talán illő a filmig elolvasni a könyvet is.

Valkűr - Valkyrie

A Hitleri Németország megbuktatásának kísérletéről szóló amerikai film forgatási körülményei elég zavarosak voltak. Ha nem csal az emlékezetem az első megjelenést 2007 őszére, de legalább 2008 tavaszára ígérték, aztán 2008 nyarán még az intró újraforgatásán dolgoztak. Végül összeállt a Bryan Singer (az első két X-Men filmért és Superman visszatéréséért felelős) által rendezett háborús dráma és 2008 karácsonyán bemutatták az államokban, tegnaptól pedig hazai tartományaink filmszínházaiban is megtekinthető a film. A premier tologatása miatt felmerült néhol lehetőségként, hogy a film nyilván rosszul sikerült, ezért tartott a stúdió a bemutatástól, hogy aztán a negatív közönségreakciót követően villámgyorsan el is tűnik a termekből. Ezt a kételyt én most el fogom oszlatni. Persze az én tetszési indexem abszolút szubjektív, de sehonnan nézve sem érzem olyan rossznak, hogy ne legyen vállalható.

Tom Cruise színészi tehetsége megkérdőjelezhető, sőt nem kevesen veszik górcső alá a szcientológus barátunk munkásságát. Mivel nagyon magasan van, úgy annál többen vannak tudatában létezésével, és annál több kritikusa van. Köztudott ugyanis, hogy aki túl népszerű, azt jobban kritizálják. A Világok harca beli teljesítményéért én sem dobtam el az agyam, pláne ha azt nézem, hogy a 25 milliós alapgázsija mellett a bevételi részesedése lényegesen 100 millió dollár (MENNYI?!) fölé emelte az filmes munkabérét, annyit pedig biztos nem ért az a játéka. A Trópusi viharban azonban megmutatta egy új arcát, hála Ben Stillernek, és onnantól kezdve ismét esélye van, hogy vonzó karakter legyen a vásznon. Így aztán lekerültek róla a kövérségét helyettesítő maszkok és sminkek, Les Grossman-ből Stauffenberg ezredes lett.
Nem formálta meg rosszul a "jó nácit", de karaktere némileg eltér a többi puccsistáétól. Túl nagy az eltérés közte és társai között, míg Cruise viszonylag nyugodt, elszánt karaktert biztosít, addig a többieket átjárja a félelem és a feszültség és itt térnék ki a további mellékszereplőkre, hiszen a film egyik legnagyobb erénye bennük rejlik. Először is az Olbricht tábornokot játszó Bill Nighy-ra hívnám fel a figyelmet, hiszen ő olyannyira hiteles álarcot vett fel, ami hatására számomra alig felismerhető lett a vásznon, pedig ismerem a színészt. Továbbá megjegyezném, hogy egy Oscar jelölés ennek a bácsinak szerintem járt minimum járt volna. A további mellékszereplők zöme pedig már játszott együtt egy másik ismert és népszerű kosztümös filmben, mint David Schofield, Tom Hollander illetve Kevin McNally. Természetesen mind nagyon jól játszottak, egyedül Hitler (David Bamber) karaktere volt egy kissé furcsa jelenség számomra a görbe hátával, mindenesetre nagyon jól átjött létének hatalma a személyén keresztül, és ugyan nem szoktam a szinkront dícsérni, de Szacsvay Lászlót telitalálatnak éreztem a Führer hangjaként.

 

Ha a szereplőket ki is tárgyaltuk, akkor ideje szót áldozni a megvalósításra és a sztorivezetésre is. A háborús, illetve történelmi filmeket nem kifejezetten kedvelem, ugyanis az a tapasztalatom, hogy egyes filmek túl sokat akarnak elbeszélni és így kapkodóssá és kevésbé érthetővé válnak, illetve a karakterek bemutatását leszűkítik minimális szintre. Ez a Valkűrben sincs másképp, viszont azzal, hogy Stauffenbergre helyezi a hangsúlyt, ad némi vonalat a filmnek, amit könnyű követni, aztán a történet később sem tér el a tárgytól. Még az elején némileg unalomba folyhat egy-egy jelenet, mire ezt elkönyvelnénk, egyszer csak megváltozik a film menete és észrevétlenül felgyorsul a tempó, dinamikussá válik, a feszültség pedig egyre magasabbra tör, hála a remek kameramozgásnak, a feszült hangulatú zenének és a remek képi megjelenítéseknek. A filmvégi pátoszos lezáráson pedig azt indítja meg, aki bele tudta élni magát az eseményekbe. Nekem speciel sikerült.

Nem tökéletes film a Valkűr, de igen kellemes szórakozást nyújt most az Oscar dömping mellett. Az imdb közönsége 7.4 pontra értékelte 15 ezer szavazattal. Nálam a film 7 pontot ér, de az stabilan.

Ma 28 éve jött világra Paris Hilton. Bizonyára pislognak egy páran, hogy miért vele kezdem a sort, hiszen vitatható az ő fontossága, akárhonnan nézzük. Részemről azonban a tavaly ilyenkori, A dögös és a dög (The Hottie and the Nottie) c. film szereplése, amit említésre méltónak érzek, és megragadom az alkalmat, hogy ismét leírjam, mi történt kb. egy éve. A kérdéses filmje ugyanis a nyitóhétvégét követően annyi 1-es szavazatot kapott az imdb-n, hogy rögtön fel is került a negatív toplista lefelső fokára. A dolog érdekessége, hogy ezen szavazatok mennyisége lényegesen magasabb, mint amit a bevételi mutatók jeleztek neki. Tehát többen szavaztak, mint ahányan a látták a filmet. Ilyen pedig ritkán van az imdb történelmében, hiszen a bevételi adatokhoz mérten a nézők egy apró töredéke szokott szavazni, persze rá lehet fogni a letöltésekre, de ez az érv a többi filmre is érvényes lenne. Ismételten eszembe jut az kedves ismerősöm, aki elmondása szerint bizonyos filmekre elvből látatlanba dobja az 1-est. Ez is egy oka, amiért nem tekinthető szentírásnak az imdb listája, mert inkább az adott film népszerűsége mérhető vele. De a népszerűség mögött is van valami, én ezért nézem továbbra is az adatokat.

44 éve látta meg a napvilágot Micheal Bay filmrendező és producer, aki pályafutásának elején videóklippek és reklámfilmek készítésével kereste a kenyerét. 1995-ben kezdett beindulni nála a szekér a Bad Boys (Mire jók a rossz fiúk) c. akciófilmmel, mely Will Smithnek is ugródeszkát jelentett a filmvilágban és Martin Lawrence is ettől a ponttól kezdve került a rivalda fény szélesebb körébe. Azóta ilyen filmek forgatásán foglalta el a rendezői széket, mint A szikla (The Rock), Armageddon, Pearl Harbor, A sziget, ami élete egyetlen bukását jelentette. 2007-ben a Transformers sikere kiküszöbölte ezt a hibáját és jelenleg annak második részének utómunkálatait felügyeli, mely a világpremierrel egy időben június 25-én kerül a hazai mozikba. Producere volt a Péntek 13 újraindításának is, tehát kellemes hír lehetett számára, hogy erős kasszasiker lett a film.

Jerry O'Connel, akit a Sliders c. sorozatból ismerhetünk a 35. évét tapossa, Rene Russo, aki összejött Mel Gibsonnal a Halálos fegyver 3-ban, pedig 55 éve jár közöttünk.

Február 13-15

Péntek 13.-a is volt, Valentin nap is volt, vagy ezért vagy azért menjünk moziba, na és persze mivel erre az alkalomra a gyártók is készültek.

Ha van párod, akkor azért nézed meg Jason Voorhees újraindítását, hogy a megszokott szerelmes filmektől eltérően most borzongjatok együtt, ha nincs, akkor azért, hogy lásd, hogyan kaszabolja a Friday th 13th sztárja a szerelmeseket, ha meg csak egyszerűen babonás vagy, akkor azért válaszd péntek 13-án a slasher horrort. 19.3 milliós nyitónapja a hétvégére több, mint megkétszereződött és a hétvégén a becslések szerint 42.2 millió dollárt számolhatnak a készítők. A 2003-ban bemutatott Freddy Vs. Jason 36.4 milliót hozott, ami az inflációs ráta változását figyelembe véve nagyjából ott van, mint a mostani eredmény, tehát a kultikus sorozatgyilkos önmagában is népszerű, ráadásul 5 és fél év alatt nem csökkent a népszerűsége. Persze a Freddy Vs. Jason nem ilyen kultikus napon nyitott, továbbá sanszos, hogy erősen csökkenni fog az érdeklődés felőle. 90 millióra azért szerintem nyugodtan számíthat a stúdió, pláne ha azt nézzük, hogy a nézői visszajelzések is (6.9 pont az imdb-n) elégedettségre utalnak. A készítők pedig már most elégedettek lehetnek, hiszen 19 milliós költségeit már többszörösen visszahozta és még ki se tekintettünk külföldre. Kár, hogy hozzánk csak május végén kerül bemutatásra.

Confessions of a Shopaholic, azaz Egy boltkóros naplója címen fut az ügyeletes romantikus vígjáték, mely inkább arra összpontosít, amit a cím is ígér... vásárlásra. Főhősünk ugyanis nem bír ellenállni az akciós termékeknek és a megtakarításnak. Könyv alapján készült történet, így elvárásokkal ülhetnek be rá a rajongók, akik eddig 5.4 pontra szavazták meg a filmet az imdb-n. Nem tudni mennyit költöttek rá, mindenesetre 15.4 millióból ismét mehetnek vásárolni a készítők.

10 milliót hozott A bűn árfolyama vagyis a The International Clive Owen és Naomi Watts főszereplésével. A rendező Tom Tykwer eddig A lé meg a Lola, valamint a Parfűm c. filmekért felelős, neve alatt már ez filmje rendelkezik a legtöbb bevétellel, ami sajnos még így is kevés, mivel 50 millióból készült. Talán nemzetközileg még hozhat nyereséget, egyelőre 40 milliónál magasabb végeredményben nem reménykednék. A nézői reakciók eddig pozitívak, 7.6 pontot szavaztak meg neki eddig.

Régebben bemutatott filmek közül még a romantikus vígjáték vonalat, vagyis a Valentin napi program kiemelt résztvevője volt a Nem kellesz eléggé (He s Just not that into you) c. film, ami lényegesen keveset esett vissza, így 19.6 milliós hétvégi eredménnyel 55 millióra egészítette ki a startját. Most már kifejezetten biztosnak tűnik a 100 millió feletti összbevétel.
Nem érzem Valentin napi műsornak, de a Taken és a Coraline esetében alig csökkent valamivel az érdeklődésük. Előbbi 77.9, utóbbi 35.5 milliós bevételnél tart. A pláza biztonsági őrre való érdeklődés pedig egyenesen növekedett egy kicsit. 11.7 milliót zsebelt a hétvégén és már 110 milliónál tart.
A rózsaszín párduc 2 és a Push közönsége is csak kevesebb, mint egyharmadával kevesebb, mint a nyitásuk hétvégéjén, a Gettó milliomos és a Gran Torino pici negatív változással stabilan állnak egy helyben.

1. Péntek 13 - 42.2M
2. Nem kellesz eléggé - 19.6M /55M/
3. Taken - 19.2M /77.9M/
4. Egy boltkóros naplója - 15.4M
5. Coraline - 15.3M /35.5M/
6. Paul Blart: Mall Cop - 11.7M /110.5M/
7. A bűn árfolyama - 10M
8. A rózsaszín párduc 2 - 9M /22.3M/
9. Gettó milliomos - 7.1M /86.5M/
10. Push - 6.9M /19.3M/
11. Gran Torino - 6.7M /128.9M/
12. The Uninvited - 4.7M /24.1M/

Az Alien sorozat nem merült ki a 4 mozifilmmel, meg azzal a két külön mozival, amelyben a yautjákkal keresztezték xenomorfjaink útjait. Számtalan képregény és könyv vezette tovább a történetet más más úton. A történetek szempontjából nekem még mindig a filmek tetszenek a legjobban, bár akad néhány olyan íromány is, amit nagy várakozás mellett várok, hogy valaki a nagyvászonra álmodja a történetét. Ilyenek voltak a Halálcsapda és a Labirintus, sőt, azért az Idegenek a földön-Lidérces utazás-Ripley háborúja trilógiát is jó lenne megfilmesítve látni, összességében azt kell mondjam, hogy elmaradnak a filmektől.

Az Eredendő bűn, melyet Micheal Jan Friedman írta meg, egyenes folytatása az utolsó Alien mozinak, a Feltámad a halálnak. A cím pedig utal rá, hogy megtudunk valamit, ami kitágítja az Alien univerzumot. Nos, szerintem lehetett volna egy kicsit misztikusabbá tenni a dolgot, mert az a megoldás, amit felmutat a végén, egy csöppet sántít. Továbbá vannak még újítások a történetben, de azok már kevésbé fájóak. A Feltámad a halálból ismert karakterek közül ismét feltűnik Call, Johner, Vriess és természetesen Ripley. Kapunk újabb adag szereplőket, ezekből Simoni karaktere, aki némileg kiemelkedik, aki újságíróként Ripley-ről szeretne riportot készíteni, így hát a halálos veszélybe is követi a tökéletes cikk érdekében. A fő helyszín később egy űrben lévő növénytelep, ahol a történet befejeződik. Nem sokan kedvelik ezt a könyvet, talán jobb is, hogy nem ezzel a sztorival folytatták a filmet, mint inkább a semmivel. Az űrutas népének jelenléte, cselekedete és motivációja pedig elég szerencsétlenné tette ennek a világnak a filozófiáját. Szívesen látnák még Ripley-t, Johnert, Call-t, Vriess-t, idegeneket és androidokat, de a "mala'kák" története részemről befejeződött a Nyolcadik utas: a Halálban. Nem egy hosszú olvasmány, el lehet olvasni, történnek benne izgalmas események, de sokat nem érdemes várni tőle.

Nem is Arnold Schwarzenegger volt, aki felelős a Terminátor sorozat kult státuszba való kerüléséért, hanem a film író-rendezője, James Cameron, aki 12 év után decemberben hoz nekünk új filmet. Vajon miért tűnt el a 80-90-es évek legjobb akciófilm rendezője a Terminator néven futó filmek stáblistájáról? Egyszerű a válasz. Az ő elmélete szerint a sorozat a második résszel befejeződött. Cameron szereti a happy endet, és a Terminator 3. része az ő pozitív kicsengésű befejezését továbbvitte egy pesszimista gondolatmenettel, amit idén nyáron vezetnek tovább. Állítólag James Cameron A Végső megoldás: Halál kapcsán is megharagudott David Fincher rendezőre, mert az lerombolta az ő optimista lezárását a Bolygó neve: Halálban, amit még James Cameron jegyzett. A Terminator esetében sem volt így, hiszen a filmhez elkészült az a befejezés, ami ha bekerül a végső vágásba, akkor ezen a vonalon semmiképp sem folytathatták volna a történetet. Azonban a kamionsofőrből lett rendezőnek szokása, hogy jó hosszúra vágja filmjeit, szinte minden alkotása meghaladja a két órás játékidőt, így a Terminator 2 - Az ítélet napja is elég hosszúra nyúlt. Utasítást kapott hát a stúdiótól, hogy rövidítse meg néhány jelenettel, és kb 15 perccel meg is lett vágva a végső film. Az eredeti befejezés további egy percnyi játékidőt jelentett volna, így egy rövidített monológba sűrítette az alternatív befejezés lényegét. Az eredeti elképzelés alapján készült befejezést ide kattintva lesheted meg.

Randall Frakes által írt könyvben is a kitágított jövőképpel zárul a film, ami így néz ki.
"1997 augusztus 29-e jött és elmúlt. És nem sok minden történt. Micheal Jackson negyvenéves lett. Az emberek mentek dolgozni, mint mindig, nevettek, panaszkodtak, tévéztek, szeretkeztek.
Nem következett be az ítélet napja.
Sarah connor lélegzetvisszatartva járkált a nap huszonnégy óráján át. Amikor a nap felkelt, és ő megbizonyosodott, le akart rohanni az utcára, hogy az emberek képébe kiabálja: "Mától kezdve mindannap ajándék. Jól használjátok ki!" De ha ezt teszi, őrültnek hitték volna, és az ilyesmiből már, kösz szépen, elege volt.
Ehelyett alaposan leitta magát.
Számos hapsija volt, természetesen, néhányuk meglehetősen jóképű, de sohasem ment férjhez.
És nem szomorkodott, nem kesergett emiatt. Mivel Kyle nem halt meg. És a küldetése sem járt kudarccal. Ha az idő egy hurkot formált, ő volt az, aki önfeláldozásával mindenki másnál jobban kibogozta. Kyle volt a kör közepe. Ő volt az, aki a romokból érkezett, olyan háttérrel, mely segítette túlélni, és megteremtette azt az erőt, mely megváltoztatta a történelmet. De... Honnan jött Kyle? Ki volt az anyja? Hol van jelenleg a családja?
Sarah felbérelt valakit, hogy próbálja kideríteni azt a valakit, Kyle megfelelőjét, aki, mint mindenki más a világban, megszületik, leéli az életét, és sejtelme sem lesz róla, hogy egy idősíkban nukleáris háború robbant ki, és az emberek elkeseredett csatát vívtak a túlélésért.
Kyle nem halt meg, él valahol a világon, valószínűleg feleségül vett egy csinos nőt, talán már gyerekei is vannak, és mindennapos életet él.
Természetesen őt nem ismeri.
Nem is szereti.
És azt sem fogja megérteni, miért néz majd rá Sarah szerelmes és hálás könnyekkel telt szemmel.
Mivel ő nem az a Kyle Reese, az, akit ő szeretett, és aki visszament az időben, hogy meghaljon még megszületése előtt.
Sarah-ért.
Az emberiségért.
És John Connorért.
Így hát visszahívta a magándetektívet, és ejtette az ügyet.
Ezért nem ment hozzá senkihez. Már harminc év is elmúlt, azonban a sötét jövő, mely nem következett be, számára még mindig létezett és mindig létezni fog, akár a reggeli fény hatására tovalebbenő álom. És a háború a gépek ellen még folytatódik. Illetve, hogy pontosabb legyen, a háború azok ellen folyik, akik gonosz céllal akarnak létrehozni gépeket. Mert hiszen Skynet csak az emberiség öngyűlöletének és rettegésének megnyilvánulása volt. Olyan megoldást talátl, mely túllépett minden eddigi elnyomáson, amit a világ valaha is ismert. A teljes megsemmisítést.
Néhány ember még mindig meg akarta építeni a maga Skynetjét. Mások harcoltak ellene. És ez idáig ezek az utóbbiak győztek. És bár néha még volt háború, éhínség, kormányszintű korrupció, az emberek nagy lépést tettek a fejlődés létráján, egy olyan lépést, melynek megtételére nem is gondoltak, legfeljebb egy maroknyian, akik szembeszálltak a Végzettel, vagy ahogy Sarah most gondolta, egy valamivel kellemesebb ösvényre terelték.
És így, ennyi év után Sarah bájos szépséggé vált, furcsa sebhelyekkel, és egy keserédes csillogással a szemében.
és a férfiak hiába szerették.
Természetesen volt egy férfi, akit imádott. Sarah egy fa árnyékában ült, és őt figyelte, egy negyvenes évei elején járó férfit, aki elmélyülten játszott a közelben két kicsi gyerekkel.
John Connornak ugyanolyan feszes arcvonásai voltak, mint Ott fenn a jövőben, de most nem viselt szemkötőt, sem sebhelyeket. Távol állt attól a zord sorsú, komor embertől, aki abban a világban lett volna. Ám még most is átható intelligencia sugárzott a szeméből. Mert jelleme a szeretet és a megpróbáltatások tüzében kovácsolódott, az akarat üllőjén.
Sarah rámosolygott, anyai büszkeséggel, természetesen, és beleszólt a kicsi digitális hangfelvevőbe: - John másként vívja meg a háborút, mint azt előre jelezték. Itt a szenátus harcmezején a fegyverek a józan ész... és a remény.
Leengedte a magnót, és eszébe jutottak az első szalagok, amelyeket még a fia megszületése előtt vett fel, oly réges-rég azon a szélfútta mexikói úton. És a Könyvre, melyet John felnövése alatt rögzített. még mindigmegvoltak, természetesen, és egyre többet tett hozzájuk.
Egy szóhagyomány útján terjedő történelem, mely a családban fog maradni korszakokon át, mindaddig, míg végül már csak egy szórakoztató mese lesz. Vagy egy megvilágosító tény...
... amikor az emberiség végül felfedezi az időutazás titkát.
Egy aranyos, négyévesforma kislány szalad oda, és a cipőjére mutatott. - Kösd be, nagyi!
Sarah nagymama melegen rámsolygott, és lehajolt, ahogy a kicsi lány felrakta a lábát a padra. Amikor mindennel végzett, a leányka adott neki egy puszit, és visszarohant az apjához játszani.
Sarahnak nem kellett bánkódnia, kapott bőségesen szeretetet. És most volt ideje eltűnődni, és a helyükre rakosgatni a töredékeket, miközben a fia tovább folytatta a harcot ő és Kyle helyett.
Sarah ismét felemelte a magnót, és beszélt tovább bele, miközben tekinttét az égre vetette, a szennyezettség után begyógyuló atmoszféra mély kékjére.
- A megnyugtató reményt a Terminátornak köszönhettem. Mert ha egy gép képes megérteni az emberi élet jelentőségét... talán nekünk is sikerül."

Apropó légszennyezettség, fájó látni a negyedik mozi első előzetesein és jelenetein, hogy fényes nappal tökéletes strandidőben játszódik minden. Bizonyára sok további bakit felfedeznek majd a Terminator rajongók, ettől függetlenül nagyon várjuk a június elejét, a tengerentúlon pedig a május 21-et (egy nappal előrehozták az USA premiert, péntek helyett csütörtökön indít).
 

41. életévébe lépett Josh Brolin, akinél most kezd beindulni a szekér a filmiparban. Tavaly a Nem vénnek való vidék egyik főbb szerepében láthattuk, azelőtt pszichopata orvos volt a Grindhouse - Terrorbolygó filmjében, most pedig Oscar jelölést kapott a Milk c. filmben, mint mellékszereplő. Nálunk még nem jelent meg, de kiváncsi vagyok, mit alakított a "W." c. filmben, ahol George Bush bőrében parádézhatott Oliver Stone irányításában. 2010-ben Jonah Hexet alakítja majd az azonos c. vadnyugati képregényfilmben, ahol a főhős arcának egyik fele meg van égve és állítólag John Malkovich fogja őt kergetni. A képregény a DC Comics gondozásában jelenik meg, persze nem nálunk. Egyébként majdnem ő lett a Terminátor az új McG (???) által rendezett filmben.

Christina Ricci 29 éves, aki az Addams Family óta népszerű színésznő, főleg horrorisztikus témájú filmekben tűnik fel, mint a Gonosz falu, Az álmosvölgy legendája, Elátkozottak, de ilyen filmekben is feltűnt, mint A rém. Arany Glóbusz díjat nyert az Álmosvölgy legendája és a Casper c. filmekben való alakításáért.

40 éves Darren Aronofsky rendező, aki a Pi, Rekviem egy álomért, A forrás és most Mickey Rourke főszereplésével készült The Wrestler (A pankrátor/ A bírkozó) c. filmben az Oscaron is képviselteti magát, persze csak két jelölése van a filmnek, Marisa Tomei és Mickey Rourke személyeiben a legjobb férfi és legjobb női főszereplő esetében. Korábban felröppentek ilyen hírek, hogy Aronofsky rendezi a Robotzsaru újragondolását, de cáfolták. Azonban jelenleg az imdb-n 2010-re van kiírva a produkció és előkészületi stádiumban van a forgatásra. Lehet, hogy lesz belőle valami? Az biztos, hogy ha Aronofsky rendezi, akkor érdekes hangulatvilágot várhatunk tőle, márpedig egy Robotzsarunak erre van szüksége.

Micheal Ironside is ma ünnepli a születésnapját, mégpedig az 59.-et. Ő az a pasas, aki üldöztet Schwarzeneggert a Total Recall - Az emlékmás c. filmben, de végül a kormányzó leszakította a karjait. A Hegylakó 2-ben Christopher Lambert segített neki megszabadulni a fejétől, a Csillagközi invázióban pedig egy óriásbogár segített neki osztódni, A Down - Gyilkos felvonóban pedig őrült tudóst alakított, aki emberölő lifteket irányító intelligens agyat teremtett, persze ez csak néhány a 180 produkcióból, amiben feltűnik. Hamarosan a Terminátor Megváltásban is találkozhatunk vele.

Isten életesse őket!

Made in Hungária (2009)

A Valentin napi magyar vígjátékot idén sem ússzuk meg, de most nem Sas Tamás bácsi szolgáltatta nekünk a bárgyú romantikus történeteit, hanem a Tibor vagyok, de hódítani akarok és az Idegölőt jegyző Fonyó Gergely. Fenyő Ivánt azonban nem úsztuk meg, viszont csak mellék-szereplőként parádézik, de így is elég teret kap, hogy kibonta-kozhasson és felsorakoztassa a színészi tudásának tárházát. Én amúgy kezdem csípni ezt a színészt, mert arcszerkezete szerintem eleve arra termett, hogy ilyen nagyképűen vigyorogjon a vászonról, ő pedig ezt teljes arcszélességgel ki is használja. A Made in Hungária amúgy végképp nem erről szól, hanem Fenyő Miklós 60-as évekbeli Magyarországra való visszatéréséről, és hogyan alapította meg a Hungária együttest. Miki szerepére pedig Szabó Kimmel Tamást találták a legalkalmasabbnak, aki a Megy a gőzős c. filmben már megmutatta, hogy jó színész. Csak sajnos hiába végzi jól a dolgát, ha a karaktere eleve nem lesz szimpatikus az ember számára. Már akinek. Szerethetem bármennyire is a kiválasztott betétdalokat, amik szinesítik a filmet, főhősünk inkább csak amolyan frenkiző-lázadó kategóriába csúszik, ami kevésbé szimpatikus, mint az a legenda, ami a zenéjét körbejárja.

A film különben a musical kategóriába esik, ezzel azonban csak annyi a probléma, hogy túl kevés a zene. Bár a musical maga sem a kedvenc műfajom, nem szeretem, ha azzal lassítják a történet folyamát, hogy egy-egy eldöntendő kérdésre egy 3-4 perces dalbetéttel válaszolnak, de most lényegesen kevesebb zenei betéttel felemássá vált a film hangulata. Egyik percben a 60-as évek kommunizmusát tükrözik hűvös hangulattal, két óvatos vágás után pedig a Csókkirályt hallgatjuk nem túl jól megkoreografált táncjelenetekkel. De sokkal kínosabbnak éreztem a dübörgő vidám zenét felváltó drámai jeleneteket. Mintha a Mamma Mia! és a Sötét lovag tekercseit felváltva vetítenének. Külön-külön jó lenne, de együtt nem működik. Továbbá néhol zavarbaejtően realisztikus jelenetsort túl hirtelen töri meg a zenés táncos fantázia elemei. Amúgy azt vártam, hogy lesz némi humorforrás is, de szomorúan vettem tudomásul a film végén, hogy az egyetlen komikusabb helyzetet az előzetesben ellőtték. Scherer Péter karaktere lett volna még, aki ezt a feladatot hivatott volna teljesíteni, de az ő jelenetei egészen másra sikeredettek. Egyébként jól hozza a figurát, ha azt nézzük, hogy tőle ez elég szokatlan szerep.
Vannak amúgy jól kidolgozott sablonok ebben a filmben, de nem lett olyan jól összerakva, az arányokat nem sikerült úgy eltalálni, hogy teljes egészében élvezhető legyen a végeredmény. Mindenképpen meg kell említenem a szépen kidolgozott díszleteket és a képi megjelenítést, bár 450 millió forintos költségből ez elvárható is volt, hogy szépen vigyorogjon a háttér és hozza a 60-as évek hangulatát.

Nem tartom jó filmnek a Made in Hungáriát, az eddigi visszajelzések viszont nagyon pozitívak. Ezt magyarázhatjuk a zene felőli elfogultsággal. Az imdb-n jelenleg 7.6 ponton áll 30 szavazattal. Ebben a 30-ban még nem volt 4-es szavazat... az enyémmel most már lesz, mert ennyire értékelem a filmet. Azoknak ajánlom ezt a filmet, akik azon túl, hogy szeretik ezt a fajta zenét, érdeklődnek némileg a magyar történelem e korszaka iránt is. Én azt hiszem ezzel épp elégszer láttam ezt a filmet.
 

Február 6-8

Kellemes hétvége volt a kasszáknál Amerikában, nagyobb visszaesés nem nagyon jellemzi a Top 10-et, a 12. helyen lévő New in Town c. film közönsége is csak épp, hogy feleződött a nyitó hétvégéjéhez képest, és ezzel az egyik legnagyobb csökkenést produkálta az érdeklődés felett.

Az új filmek közül a Nem kellessz eléggé c. csajozós-pasizós-párkapcsolatos vígjáték 27.4 milliós nyitással került a lista élére, nem kis fölénnyel. A költségvetésről még nem tudunk semmit, de minden bizonnyal busásan megtérülnek a beleölt milliók. 100 milliót, ha nem is éri el, de akkor erősen meg kell közelítenie.
További újdonságként a Coraline c. animációs mese, mely Tim Burton látvány és hangulatvilágát kívánja tükrözni, a visszajelzések szerint remekül vagy jobban, mivel az imdb-n 8.5 ponton áll, igaz, hogy még alig 800 szavazattal. 35 millió dolláros költségvetése nincs veszélyben.
A rózsaszín párduc második eresztése hiába került 3200 moziba, ami a legszélesebb körben való indítást jelenti, csak 12 milliót kasszírozott össze a hétvégén, ami 40%-al kevesebb, mint az első rész startja, és ki tudja hol fog megállni az első rész 80 millió feletti végeredményéhez képest, mivel sem a közönségnek, sem a kritikusoknak nem tetszik, félő, hogy hamar távozik a mozik intézményéből.
A Push c. mutánsos sci-fi, mely a Hősök c. sorozatra hajaz, talán pont azt lett volna hivatott képviselni, amit tavaly a Hipervándor. Talán épp ez volt a probléma, mivel hiába tűnik jobbnak a visszajelzések alapján, a Hipervándor minősége eltántoríthatta a nézőket egy újabb februári fantáziafilmtől, mivel 10.2 milliós bevételt hozott, igaz, kb fele annyiba is került, mint a tavalyi mozi, 38 milliót költöttek rá. Amerikában ez valószínűleg semmiképp nem térülhet meg, de még a többi tartományban való futása beleszólhat a dolgok alakulásába.

A korábban indított filmek közül a Taken meglepően jól teljesít, 17.9%-ot esett vissza, így most 20.3 milliós hétvégi eredményével a dobogón helyezkedik el, de Luc Bessonhoz köthető filmek közül is mindjárt a második helyen tartózkodik Az ötödik elem után, ami bizonyára hamarosan túlszárnyal.
A plázabiztonsági őr Paul Blart is csak 20%-ot esett, és karnyújtásnyira van a 100 milliótól, Eastwood Gran Torinoja is csak 10%-ot esett, így 120 milliónál jár. A Slumdog Millionaire szinte egy helyben áll, 77.4 milliós bevételnél tart, de az Uninvited és a Kutyaszálló is kb. csak harmadát vesztette elmúlt heti népszerűségéből.

1. Nem kellesz eléggé - 27.4M
2. Taken - 20.3M /53.3M/
3. Coraline - 16.3M
4. Rózsaszín párduc 2 - 12M
5. Paul Blart: Mall Cop - 11M /97M/
6. Push - 10.2M
7. Gran Torino - 7.4M /120M/
8. Slumdog Millionaire - 7.4M /77.4M/
9. The Uninvited - 6.4M /18.3M/
10. Kutyaszálló - 5.8M /55.2M/
11. Underworld - 3.9M /39.6M/
12. New in town - 3.3M /11.9M/

A Fel c. Pixar animációs film a tengerentúlon május 29-én kerül bemutatásra. Bíztunk benne, hogy a nyáron hozzánk is elhozza a Fórum Hungary, de most értesültünk róla, hogy csak október 15-én lesz esedékes hazánkban a film megjelenése. Magyarázatot a nyári családi filmek zsúfoltságában kereshetjük, hiszen bemutatásra kerül az Éjszaka a múzeumban 2, lesz Jégkorszak 3D, Harry Potter és a Rágcsávók. Ezekhez a magyar megjelenésekhez nem akarták hozzáadni a Fel c. filmet, így hát a Pixar fanatikusoknak várniuk kell az ősz közepéig. A Szörnyek az Űrlények ellen c. animációs film viszont világpremiertől számítva egy hét késéssel érkezik, április 2-án a hazai filmszínházakba.

Ezzel a címmel kapásból hárman futnak az imdb-n és mind a japánok agyszüleménye. Én ezekből kettőt láttam, de a harmadik és a Terror of Mechagodzilla is várnak rám. Addig összehasonlítom az első és utolsó Mechagodzilla filmeket.

Godzilla vs. Mechagodzilla (1974) - Gojira tai Mekagojira

Így kell kinéznie egy tipikus sci-fi-nek. Űrlények jönnek bolygónkra, hogy betelepedjenek a Fuji hegységbe, ahol megalkotják a saját Godzillájukat. Az űrlények egyébként ember formájúak, de ha megsebezed őket, akkor előjön az igazi arcuk, ami tökéletesen harmonizál a majmok bolygója c. sci-fi lényeivel. Nekem jobban tetszett a Godzilla vs. Gigan esetében, az embernek álcázott csótányok ötlete, de azt már ellőtték két évvel korábban, most majmok lövöldöznek jobbra balra. Persze csak miután kiengedték a robothüllőt, hogy randalírozzon egy kicsit, aztán az emberek megszeppennek, amikor az igazi Godzilla is megjelenik, hogy megtámadja. Tűzes támadásának hatására a külső réteg hamar levállik, így könnyedén megkülönböztethető robot és nem robot óriáshüllő egymástól.
Ennyi agyament dolgot ritkán látni filmben, kivéve, ha japán írógép alkotta forgatókönyvtől származik. A történetnek még mindig nincs vége, ugyanis megjelenik Anguiras is, aki a második Godzilla film óta, barátja az óriásszörnynek, majd a filmtörténelemben talán először feltámasztják King Ceasart. Nem láttam minden Godzilla filmet, de ő a harmadik szörny 1974-ig, King Kong és Mothra után, akinek énekelnek. Ez úgy látszik a japánoknál e műfajban olyan, mint a Disney filmekben. Néha kell egy kis sláger valahol a film közepén, ami meghozza a harci kedvet. Az űrlények szemetek és sportszerűtlenek, de Godzilla és társai nagyon erősek, mi több, kifejlett személyiségük van az eddigieket követve, ezért nem veszíthetnek. Az események kellően izgalmasak és feszültségteliek, a történet komolyan is veszi magát meg nem is. Az imdb-n nem egészen 1000 szavazó 5.6 pontra értékelte. Tőlem 8 pontot kap.

Godzilla against Mechagodzilla (2002) - Gojira tai Mekagojira

Ez a történet az eredeti elképzeléstől eltérő, alternatív életvonalban játszódik, ami az 1954-es Godzilla pusztulását követően a második Godzilla 1999-ben tűnik fel. Tehát bizonyos szemszögből ez az első folytatása. Ám jelzik, hogy abban a történetvonalban több szörny is fenyegette japán lakosságának életét, ezért megalakult az un. Anti Megalosaurus Forces, azaz Anti Óriás szörny Erők, mely a legmodernebb harci eszközökkel és legjobb katonák segítségével próbálják visszatartani az esetleges Godzilla támadást. A történet egy női katona körül forog, akinek figyelmetlenségének hála, két társa is odaveszett a Godzilla elleni harcban. Ő egyébként az egyik legjobb katona, de le kellett fokozni, azonba három évvel később ismét bekerülhet a csapatba, ahol régi bakija miatt nem nagyon akarják befogadni társai a csapatba. Közben egy magányos apuka csapja neki a szelet, akinek lányával jó barátságba kerül, a háttérben pedig az első Godzilla, akit az Oxigén Pusztító vagy H-bomba nevű szerkezettel pusztítottak el, csontjaira felépítik az új Cyborg Godzillát, ami látszólag biztosan győzne Godzilla ellen, ám később jönnek a csavarok és a bonyodalmak, amik nehezítik, hogy ilyen egyszerűen érjen véget a történet.
A Godzilla against Mechagodzilla nem árul zsákbamacskát, pont azt nyújtja, amit a Godzilla filmek rajongói megszokhattak tőle. Látványos rombolásokat, lézeres lövöldözéseket és sárkánytűzet, na és persze olyan pátoszos hangulatot, amit Amerikában Micheal Bay képvisel. A feszültségteli akció és katasztrófajelenetek mellett pedig némi filozófiai gondolat is becsúszik, hogy legyen min csámcsogni, azok számára, akik belső mondanivalót keresnek egy ilyen filmben. Természetesen ez is olyan, mint a Rambo és a Heavy Metal esete. A sorok között mély mondanivaló bújik meg, de nem azért hallgatjuk, hanem, mert HORZSOL! A 2002-es Godzilla Against Mechagodzilla 6.8 ponton áll az imdb-n. Tőlem 9 pontot kap.
 

További részletek a termék adatlapján

A fenevad (Rogue)

Az utóbbi időkben mintha megszaporodtak volna a krokodilos filmek. Persze régebben sem szenvedhettünk hiányt belőlük, hiszen korunk egyik leghatékonyabb embert étkező gépei a cápa után. 1980-ban az Alligátor, majd tíz évvel később annak folytatása, és a kettő között ilyen szépségeket láthattunk az olaszoktól, mint a Killer Crocodile 1-2, amik erősen B kategóriásak voltak. Majd 1999-ben a Lake Placid, ami nálunk "A szörny" címmel rögtön a moziban landolt. 2000-ben pedig jött Tobe - Texasi Láncfűrészest rendezett - Hooper felügyelete alatt készülő Crocodile, amely nekem az imdb 2.9-es átlag ellenére igazán tetszett, és az évben a Krocodylus c. horrort is elkészítették, amit nálunk Vérszörf címen forgalmaz a Mirax. Most 2007-ben pedig újra beindult a szekér a krokodilok imázsát tekintve. Nálunk DvD-n megjelent Húsevő (Primeval) hangulatát tekintve nagyon is kellemes élményt nyújtott, ugyanebben az évben A szörny 2-t tűzte műsorára a Sci-fi Channel, és most érkezett hozzánk DvD-n a kérdéses évfolyam harmadik versenyzője, a Rogue, azaz A fenevad.

Az átlagot tekintve ez a mű örvend a legnagyobb közönségtetszésnek, meg kell jegyeznem, hogy sokkal többet nem érdemes várni tőle, mint társaitól. Megjegyzem A szörny 2-t még nem láttam. Mindenesetre hangulatában és feszültségfokában mindenképpen kiemelkedik az előbbiektől, még ha csak egy kicsit is. A film egy túristacsoportról szól, akik hajókirándulásra mentek, hogy krokodilokat lássanak. Hát láttak sok kicsit, majd a végén egy jó nagyot. Területét védve ugyanis a folyó domináns fajának legszebb példánya felborította hajójukat, és egy kis szigetre kényszerültek főhőseink. Azonban a vízszint a dagálynak hála folyamatosan emelkedik és lassan ellepi az egészet a víz, úgy aztán a megmaradt őslényünk számára könnyű prédát jelentenek a szereplőink, akik száma lassan, de biztosan csökkenő pozíciót vesz fel. A karakterek egyébként kevés kivétellel egészen hétköznapiak, teljesen hihető túristák, így aztán sikerül azonosulni velük. A kezdő képsorokban pedig a kamera is úgy mozog, hogy a nézőnek olyan benyomása legyen, ő is ott van a többiekkel együtt. Így ha meg nem is szeretjük őket, a helyzetükkel annál könnyebb azonosulni. Egészen a végéig, ahol már kevésbé reális pankrációkkal tarkítják az eddigi feszültségeket, ám a bakik nem számottevőek és nem is igazán érdekli az embert, amíg izgulunk. Van egy szál, amit túl sablonosnak éreztem, de a rendezés és a hangulat még mindig bőven a pozitív oldalra borítja a mérleget. A megvalósítást, a trükköket kifejezetten dícsérték, én ehhez annyit hozzátennék, hogy a kis költségvetéshez képest én is emelem a kalapom, de én még mindig érzékeny vagyok cgi effektekre. Ebben a filmben pedig, mint a Jurassic Park óta szinte a legtöbb hüllős-szörnyes-állatos horrorban, ugyancsak előszeretettel használják ezt a technikát.

Összességében az évek egyik legjobb krokodilos filmjéről van itt szó. Aki szeret izgulni egy filmen, szereti az állatos thrillereket, annak jó szívvel ajánlom ezt a példányt. Az imdb-n 4250 szavazat alapján 6.6 pontos átlagot képvisel. Most adunk hozzá egy 8-ast is.

Volt (Bolt)

Az előzetes speciel egy csöppet sem fogott meg, azonban a számos pozitív visszajelzés arra késztetett, hogy megtekintsem ezt az animációs filmet is. Valahol olyat is olvastam, hogy nem lenne meglepő, ha megnyerné az Oscart, mivel jelölték a legjobb animációs film kategóriában. Az sem utolsó dolog, hogy jelölték. Nos, minden Wall-E vagy Kung Fu Panda rajongót meg kell nyugtassak, de én úgy érzem, hogy a papírforma semmiképp sem engedheti, hogy a Volt Oscart kapjon. Persze ez csak az én véleményem, aminek végleges véleménye erősen ellentétbe kerül majd azzal a pontozásos átlaggal, amit a kritikusok és a nézői visszajelzések mutatnak.

Volt egy színészkutya, aki a főszerepet játssza annak a tvsorozatnak, amiben mindenféle lehetetlen helyzeteket old meg a kutya önmaga, de olyan szinten, amit egy Pókember is irígykedve figyelne. Aztán csapó van, a díszletek felbukkannak, a kutyát viszont el kell rejteni, mert ő tényleg azt hiszi, hogy szuperképességei vannak. Aztán Volt egyszer csak kiszabadul a díszletek mögül, mert az előző epizód ott ért véget, hogy elrabolták a gazdáját, Penny-t, így nélküle kerül a szobájába. Ő pedig elindul, hogy tényleg kiszabadítsa. De aztán a való világban a trükkök nem úgy működnek, nem tud 300 km/h-ás sebességgel rohanni, nem működik a szuperugatás, és nem olvad meg a lakat a puszta tekintetétől. Volt azonban rendületlenül folytatja küldetését, később pedig társaság is csatlakozik hozzá egy fekete macska és egy tengerimalac személyében.

Amit erősen hátránynak érzek az a karakterek semmilyensége, illetve sablonossága. Természetesen kell egy hülye. Na Volt kutyánk a végletekig játssza a hülyét, vagy ha a Kirk Lazarus szavait kellene idéznem, akkor full kretén Volt. Az ostobasága különböző helyzetekben számomra inkább fájdalmas, mint nevetséges, így a fő humorforrás is a közönyöm áldozatává vált. A két lábon járó szereplők még rosszabb élményt nyújtanak egy aggódó tekintetű anya, annak kutyája után még jobban aggódó lánya, és egy értelmileg csökkent ügynök szerepében. Nagyon fontos volt a stábnak és a forgatókönyvírónak, hogy aki kétlábú és nem valamilyen barátja, hozzátartozója a főhős négylábúnak, azt valamilyen negatív színben tüntessék fel, ezzel pedig sikerült semmissé tenni a filmnek azt a mondanivalóját, amit később a nem túl idegesítő T-Rex nevű tengerimalac (vagy hörcsög?)... szóval rágcsáló hősünk monológjában elrejtettek. Ezt kellett volna kibontani, ahelyett viszont a létező legsablonosabb befejezéssel zárják le a filmet. Pedig választhattak volna egy aranyközépútat is, de nem, valamiért a szélsőségesen unalmas verzió került a végére. Persze a gyermekeknek ez tökéletesen elfogadható verzió, de egy bizonyos kor után vitathatóvá válik a finálé. Na meg az egész film, ugyanis nehéz elfogadni, hogy végig az intellektualitás minden formáját nélkülöző karakterek társaságában vezetik a történetet. Azért akadt egy néhány poén, amin elmosolyodik az ember, a Volt semmiképp sem nyújtott kellemes élményeket.

Egy bizonyos kor alatt ajánlhatom a gyerekeknek, mert a kutya azért némileg mégis cuki, az animációt semmiképp sem tartom kiemelkedőnek, sőt talán még csiszolhattak is volna rajta. Az imdb-n majdnem 10 ezer szavazat alapján számomra érthetetlen módon 7.6 ponton áll. Most ez erősen eltér az én 3 pontos véleményemtől. Mondjuk nem is vagyok az animációs filmek rajongója, de mostantól kezdve jól átgondolom, hogy csak a nyári Pixar filmeket nézem meg. Elvégre azok még mindig kiemelkedőek. Így hát várom a Fel c. történetet.

Sylvester Stallone a visszatérés... már nevezhetjük nagyapjának. Miután sikeresen felélesztette a Rocky-t a karakter hatodik mozijával, Rocky Balboa-val, ami világszerte 155 milliót hozott 24 milliós költségre, úgy elkerülhetetlenné vált, hogy a másik ikonikus karakterét is folytassa. A John Rambo 113 milliót kaszált 50 milliós költségeihez képest a mozi pénztárainál. Stallone ezeket a filmeket már maga írta és rendezte. De úgy tűnik, hogy a nyáron 63 éves színészben még mindig van szufla, ha akcióról van szó. 2010-re van kiírva a The Expendables c. akciófilm, mely egy csapat zsoldosról szól, kiknek küldetése egy Dél-Amerikai diktátor megbuktatása vagy legyőzése. Biztos felrobban majd benne pár kocsi. A filmben Stallone nem csak az egyik főszerepet játssza el, de a forgatókönyvért és a rendezésért is felelős. A történet nem csak Stallone neve miatt érdekes, hanem leszerződtetett színészek is elég impozáns összképet mutatnak. A Golden Globe díjas Mickey Rourke, korunk tipikus B-filmes karaktere Jason Statham, a keleti tartományok harcművészet Jet Li, a 90-es évek egy kiemelkedő B akciókaraktere Dolph Lundgren, továbbá az Oscar díjas Forest Whitaker biztosan képviseltetik magukat a filmben. De szó van még Sandra Bullock-ról és Ben Kingsley-ről is, ám ők még csak "úgy hírlik" státuszban vannak a projektnél feltűntetve. A forgatás az előkészületeknél tart. A bemutató pontosabb dátumáról még nincs információ.

Ám közben pletykálnak ilyet is, hogy Stallone kikotyogott olyasmit, hogy az ötödik Rambo filmet is megcsinálná és már keresgélt helyszíneket is a forgatáshoz. Évek kérdése és meglátjuk mi sül ki belőle.